Denne wikiHow lærer dig, hvordan du opretter en animeret film eller præsentation. Den hurtigste måde at lave en digital animation er ved at bruge en online animator; Husk dog, at de fleste online -animatorer kræver et betalt abonnement for at låse alle deres funktioner op, hvilket betyder, at din videos længde, lyd og udseende sandsynligvis vil være begrænset, medmindre du betaler for en opgradering. Hvis du er interesseret i traditionel animation, kan du sammensætte en grundlæggende ved at bruge alt fra pen-og-papir animationsteknikker til GIF'er.
Trin
Del 1 af 3: Oprettelse af en animation med Moovly
Trin 1. Åbn Moovly
Gå til https://www.moovly.com/ i din computers webbrowser.
Husk, at Moovly kun er gratis i 30 dage, hvor du ikke kan downloade en video. Hvis du vil kunne downloade din animation, kan du prøve at bruge Animatron
Trin 2. Rul ned, og klik på Start med at lave din film nu
Det er en rød knap nær midten af siden. Animator-grænsefladen åbnes, og der vises et pop-up-vindue.
Trin 3. Indtast dit navn og din e -mail -adresse
Indtast dit fornavn i tekstfeltet "Fornavn", og indtast derefter din e -mail -adresse i tekstfeltet "E -mail".
Hvis du hellere vil tilmelde dig med en social mediekonto, skal du trykke på Facebook, Google, eller LinkedIn og følg vejledningen på skærmen.
Trin 4. Marker feltet "Jeg accepterer"
Det er under tekstfeltet "E -mail".
Hvis du vil se fortrolighedserklæringen eller vilkårene og betingelserne, skal du klikke på Fortrolighedserklæring eller den Vilkår og Betingelser link henholdsvis for at åbne det relaterede dokument i et pop op-vindue.
Trin 5. Klik på Send
Dette er nederst i pop op-vinduet.
Trin 6. Naviger gennem selvstudiet
Klik gennem hver af prompterne, indtil selvstudiet lukkes. På dette tidspunkt kan du begynde at animere.
Trin 7. Vælg en gruppe skabeloner
Klik på Moovly Libraries overskrift i øverste venstre hjørne af siden, og klik derefter på titlen på den skabelon, du vil bruge.
Trin 8. Træk et element ind på lærredet
Klik og træk det element, du vil animere, på det hvide lærred i midten af siden, og slip det der.
Trin 9. Ændre størrelsen og flyt elementet
Du kan klikke og trække i et af elementets hjørner for at ændre størrelsen på det, og du kan flytte elementet rundt ved at klikke og trække det på lærredet.
Trin 10. Klik på Tilføj animation
Det er en boks nederst på siden. En pop op-menu vises.
Trin 11. Vælg en animationskategori
I lokalmenuen skal du placere markøren over den type animation, du vil anvende på det valgte element. Dette vil bede en pop-out-menu blive vist ved siden af den aktuelle menu.
For eksempel at flytte tegnet ved at vælge Flyt og transformer kategori.
Trin 12. Vælg en animation
Klik på den animation, du vil anvende på det valgte element.
Hvis du valgte Flyt og transformer mulighed, kan du f.eks. klikke Bevæg dig til venstre for at flytte karakteren til venstre.
Trin 13. Ændre animationens hastighed
Du kan klikke og trække enden af animationens hvide bjælke på tidslinjen til venstre for at fremskynde animationen, eller du kan trække den til højre for at bremse animationen.
Trin 14. Tilføj andre objekter
Klik og træk andre objekter, som du vil animere, på lærredet, og animer dem derefter, som du vil, ved hjælp af Tilføj animation menu.
Trin 15. Tilføj et klip
Når du har tilføjet nok objekter til et klip, kan du oprette et tomt klip ved at klikke Tilføj klip nederst til venstre på siden. Du kan derefter tilføje flere objekter og animationer til dette klip for at fortsætte din historie.
Trin 16. Bekræft din e -mail -adresse
Nu hvor du har oprettet din animation, skal du bekræfte din e -mail -adresse i en ny fane for at gemme den:
- Åbn i en ny fane indbakken for den e -mailadresse, du brugte til at oprette din Moovly -konto.
- Åbn e -mailen "Aktiver din Moovly -konto".
- Klik på aktiveringslinket i e -mailen.
- Opret en adgangskode, og klik derefter på Blive ved.
Trin 17. Publicer din animation
Selvom du ikke kan downloade animationer fra Moovly uden at betale for premiumversionen af Moovly, kan du udgive animationer til Moovlys servere:
- Åbn dit Moovly -instrumentbræt, hvis det ikke allerede er åbent.
- Klik på Offentliggøre.
- Klik på Moovly Gallery.
- Klik på Ok jeg er enig.
- Indtast en titel og beskrivelse, og klik derefter på Offentliggøre.
- Kopier linket nederst i vinduet "Publicering af dit projekt", hvis du vil dele animationen med andre mennesker.
Del 2 af 3: Oprettelse af en animation med Animatron
Trin 1. Åbn Animatron
Gå til https://www.animatron.com/studio i din computers webbrowser.
Animatrons gratis version giver dig mulighed for at oprette og downloade op til 10 sekunders animeret video i standard definition
Trin 2. Klik på Tilmeld
Det er øverst til højre på siden. Et pop op-vindue vises.
Trin 3. Indtast en e -mail -adresse
Indtast en fungerende e -mail -adresse i tekstfeltet "E -MAIL ADRESSE".
Du kan også vælge Facebook, Twitter, eller Google for at tilmelde dig med dine Facebook-, Twitter- eller Google -loginoplysninger.
Trin 4. Klik på Opret konto
Det er under tekstfeltet.
Trin 5. Bekræft din konto
Gør følgende:
- Åbn din e -mail -indbakke.
- Åbn "Bekræft venligst din konto på Animatron.com!" e -mail.
- Klik på den blå AKTIVER DIN KONTO knap.
Trin 6. Indtast dine kontooplysninger
Indtast dit foretrukne navn og din adgangskode i de relevante tekstfelter, og klik derefter på "Hvad gør du?" tekstfeltet, og vælg et svar baseret på din beskæftigelse (f.eks. Forretning). Afhængigt af dit svar skal du muligvis også besvare en opfølgende formular. Når du har udfyldt hele formularen, skal du klikke på Opret min gratis konto nederst på siden.
Trin 7. Klik på START Opret
Det er en rød knap øverst til højre på siden.
Trin 8. Spring introduktionsafsnittet over
For at gøre det:
- Klik på BLIVE VED to gange.
- Klik på LITE øverst på siden.
- Klik på Afbestille i øverste højre hjørne af vejledningsvinduet.
Trin 9. Vælg et animeret sæt
Klik på en af de animerede sætindstillinger i kolonnen til venstre.
Trin 10. Vælg en baggrund
Klik på den baggrund, du vil bruge, øverst i venstre kolonne.
Afhængigt af dit valgte sæt er der muligvis kun én baggrund at bruge
Trin 11. Flyt afspilningshovedet til det punkt, hvor du vil indsætte et tegn
Klik og træk den lodrette bjælke på tidslinjen til det punkt, hvor du vil tilføje dit første animerede tegn.
Trin 12. Tilføj et tegn
Klik på et af de animerede tegn i kolonnen til venstre.
Trin 13. Placer karakteren
Klik og træk tegnet til det punkt, hvor du vil placere dem.
Du kan også ændre størrelsen på din karakter ved at klikke og trække ind eller ud i et af hjørnerne af markeringsboksen, der er omkring tegnet
Trin 14. Åbn menuen "Vis"
Klik på den hvide boks med overlappende cirkler til venstre for tidslinjen for at gøre det.
Dette vises kun, når et tegn er valgt
Trin 15. Vælg en udseende animation
Klik på en af mulighederne for animation af udseende (f.eks. POP I) i menuen nederst på siden.
Du kan også klikke på BEVÆGE SIG fane i venstre side af tidslinjen for at se bevægelsesanimationer.
Trin 16. Klik på ANVEND
Det er under den valgte udseende.
Trin 17. Tilføj flere tegn og animationer til udseende
Du kan tilføje flere tegn og bevægelser til din animation ved at flytte afspilningshovedet til den sektion, hvor du vil placere et tegn, vælge et tegn og tilføje animationer til det tegn via menuen "Vis".
Trin 18. Gem din animation
Du kan gemme din animation som en 10-sekunders standarddefinitionsvideo ved at gøre følgende:
- Klik på HENT øverst til højre på siden.
- Klik på Video … i rullemenuen.
- Klik på BLIVE VED, og klik derefter på FORTSÆT MED BEGRÆNSNINGER.
- Klik på RENDER.
- Klik på Hent link, når det vises.
Del 3 af 3: Grundlæggende lære om traditionel animation
Trin 1. Lær om forskellige animationskoncepter
Der er for mange forskellige mikrokomponenter i animation til at behandle i denne artikel, men flere almindelige (og vigtige) begreber kan findes i online fora, kurser og guider samt i enhver animation eller kunstressourcer, der findes på dit lokale bibliotek. Fælles begreber at studere omfatter følgende:
- Farve - At vide, hvilke farver der passer godt sammen, og hvilke kombinationer der skal undgås, hjælper dig med at oprette en mere behagelig animation (eller, hvis du går efter dissonante billeder, kan du oprette en foruroligende animation).
- Komposition - Dette refererer til at vide, hvordan man fylder skærmen med din animation på en effektiv, æstetisk tiltalende måde.
- Perspektiv - At vide, hvordan man demonstrerer et billedes dimensioner, vil uddybe din animation.
- Anatomi - Korrekt forståelse af anatomi kan hjælpe dig med at oprette strukturelt nøjagtige animationer. Det kan også hjælpe dig med at finde ud af, hvilke anatomiske regler du kan bryde, mens du opretholder en troværdig animation.
Trin 2. Script din animation
Skriv først alt ned, som du ønsker skal ske. Dette betyder ikke bare dialog; du bør også inkludere handlinger og ansigtsudtryk. Du skal have en klar idé om præcis, hvad der skal ske, før du starter.
Trin 3. Lav nogle storyboards
Storyboards er det næste trin: Det er tegninger, der viser store handlinger og scener under hele din animation. De fortæller historien overordnet og ligner meget en tegneserie.
Trin 4. Tegn nogle tegnark eller lav karaktermodeller
Du vil gerne have en reference at se på, når du tegner dine rammer, så tegnet ser konsekvent og ægte ud fra pose til pose. Tegn dine karakterer fra alle forskellige vinkler og med en række forskellige udtryk. Du bør også tegne, hvad de vil have på, især hvis det, de har på, ændres mellem scenerne.
Trin 5. Lav din animationsskitse
Dette er en enkelt tegning på et enkelt stykke papir, der viser alle de store bevægelsesstadier i en enkelt ramme. Dette vil ofte resultere i et billede, der ligner sammenkoblede quintuplets, men det er designet til at sikre, at dine nøglerammer er korrekt justeret, og at dine bevægelser ser naturlige ud.
Trin 6. Prøv at bruge squash og stretch
Squash og stretch er, når du overdriver bevægelser for at hjælpe den menneskelige hjerne med at opfatte dem som virkelige. Et almindeligt eksempel ville være, når du forestiller dig en bold. Det er meget mere interessant at se en bold klemme lidt ned på gulvet, når den lander, i stedet for bare at se en normal kugle. Dette hjælper beskueren med at mærke den bevægelse, som bolden foretager.
Trin 7. Behersk ansigtsudtryk
Animation er bedst, når seerne følelsesmæssigt forbinder karaktererne. Dette er meget lettere, hvis du får dine karakterer til at lave ansigter, der formidler virkelige følelser, i stedet for stort set statiske ansigter. Øv dig i at tegne følelser på ansigter. Du bør også fokusere på bevægelserne for at ændre følelser, ikke kun poserne med trist-vred-grin og så videre.
- Implementering af subtile ansigtsudtryk-øjenbrynsbevægelse, ryk i mundvigen og endda øje (specifikt elev) bevægelse-sammen med kropssprog (f.eks. At stå oprejst i modsætning til at løsne sig) vil formidle tilstrækkeligt en bred vifte af karakterfølelser.
- For eksempel, hvis en karakter overgår fra overrasket til vred, kan de starte med hævede øjenbryn, store øjne og en åben mund og derefter overgå til at have rynkete, smalle øjne og blottede tænder.
Trin 8. Tegn nøglerammerne
Nøglerammerne er de vigtigste stationer i den bevægelse, som karakteren laver. Hvis du f.eks. Animerer et tegn, der drejer fra venstre mod højre, viser nøglerammerne tegnet mod venstre, derefter tegnet mod kameraet og derefter tegnet mod højre.
Trin 9. Kontroller for flow
Vend mellem nøglerammerne for at se, hvordan bevægelsen ser ud.
Det er en god idé at kontrollere flowet, når du er færdig med at foretage en ændring af dit dokument
Trin 10. Opret in-betweens
In-mellem er alle de små bevægelser mellem de centrale animationer. Start med at tegne det billede, der skal gå direkte mellem to nøglerammer, og lav derefter det billede, der går mellem nøglerammen og den første derimellem. Bliv ved med at gøre dette, indtil du har det passende antal billeder til at illustrere bevægelsen (dette vil variere afhængigt af, hvad dit formål er med din animation).
Du vil tjekke for flow igen efter at have gjort dette
Trin 11. Ryd op i tegningerne
Rengør alle skitselinjer og omstrejfende mærker, der distraherer fra karakterens bevægelse. Du kan endda vælge at farve animationsrammerne, afhængigt af hvad du planlægger at gøre med dit arbejde.
Trin 12. Behandl animationen
Tilføj og sy billederne sammen ved hjælp af et computerprogram som Photoshop, GIMP eller Pixlr for at oprette den sidste video.
Trin 13. Eksperimenter med forskellige former for animation
Traditionel animation er ikke begrænset til et pen-og-papir-medium. Almindelige eksempler på mere tilgængelige animationer omfatter følgende:
- Flipbøger
- Stop bevægelse
- GIF
- Machinima (videospilbaseret animation)
